МОНОТИПИЯ МЕТОДОМ ЛИТЬЯ МАСЛЯНЫХ КРАСОК | МАСТЕР-КЛАСС

Александра Фёдорова

Александра Фёдорова

15,248 views

Создаём абстрактные работы с помощью масляных красок, разбавителя и воды.

МАТЕРИАЛЫ

Бумага для акварели плотностью от 200 г/м²: https://krasniykarandash.ru/product/b...
Для первых опытов подойдёт бюджетная акварельная бумага любого бренда. В уроке использую «Лилия Холдинг», 200 г/м², формат А1. Большой лист можно нарезать на А4, А3 или А2. На небольшом формате удобно пробовать технику, на большом — развивать композицию и движение потока.

Масляные краски: https://krasniykarandash.ru/kraski/ma...
Подойдёт любой художественный бренд, например «Мастер-класс». В видео использую Schmincke Norma Professional из своих запасов.

Разбавитель без запаха для масляных красок.
Выбирайте художественный разбавитель на основе очищенного уайт-спирита. В моих опытах мне понравился разбавитель «Альбатрос» / ЭМТИ: https://www.peredvizhnik.ru/catalog/v...

Плоские кисти из щетины № 7–8.
На каждый цвет — отдельная кисть. Нумерация размеров у производителей может отличаться.

Вода.

Ёмкости для воды и приготовления смеси.
Банки, небольшие ведёрки или контейнеры.

Полиэтиленовая плёнка для защиты стола.
Можно купить в строительном магазине.

Впитывающие медицинские пелёнки 60 × 90 см.
Закройте ими рабочую поверхность с запасом относительно размера листа.

Перчатки нитриловые, виниловые.

Туалетная бумага или бумажные полотенца - для удаления излишков краски и очистки инструментов.


ВАЖНЫЕ ПОЯСНЕНИЯ

• Чем обусловлены декоративные эффекты?
После перемешивания воды и разведённой масляной краски получается временная эмульсия: капли одной жидкости распределяются в другой, но смесь постепенно разделяется. На рисунок влияют движение потока, размер капель, текучесть смеси и свойства бумаги.

• Можно ли работать на обычной акварельной бумаге?
Да, для освоения техники и экспериментов можно использовать любую бумагу. Но она не предназначена для прямого контакта с маслом: со временем возможны жирные ореолы, пожелтение и повышение хрупкости. Тонкий слой краски не исключает этих изменений.

• Какую основу выбрать, если важна долговечность?
Специальную бумагу для масла либо бумагу или холст, подготовленные для масляной живописи.

Из опробованных готовых вариантов мне понравилась ARCHES Huile, 300 г/м². Она имеет специальный защитный барьер, препятствующий проникновению масла в волокна, и не требует предварительного грунтования.
Для больших работ выбирайте ARCHES Huile в рулоне: https://www.hudozhnik.club/bumaga/bum...

По моим наблюдениям, эмульсия на этой бумаге стекает быстрее, а рисунок получается иным, чем на акварельной. Для адаптации сделайте серию проб.
Бумага  ARCHES Huile  дороже, зато подходит для масла и позволяет работать с большими форматами.

• Сколько сохнет работа?
Вода обычно высыхает примерно за сутки, а тонкий слой масла — приблизительно за неделю. Это ориентиры: срок зависит от состава краски, толщины слоя, бумаги и условий в помещении (температура,  влажность).

Через несколько дней осторожно проверьте краску у края листа: поверхность не должна липнуть или пачкать руки. Высыхание на ощупь ещё не означает полного отверждения масла - не спешите плотно складывать работы.

• Как очистить кисти?
Сначала снимите излишки краски бумагой. Затем промойте кисти в художественном разбавителе, вытрите и вымойте водой с мылом или средством для кистей. Прополощите, восстановите форму щетины и оставьте сушиться. Длительное замачивание в воде не требуется.

• Как хранить и оформлять?
Высохшие работы можно хранить в папке, перекладывая чистой бескислотной бумагой. Для оформления можно обратиться в багетную мастерскую или использовать готовую рамку подходящего размера. Между изображением и стеклом оставьте зазор с помощью паспарту или дистанционной вставки.

Понравившиеся рисунки также можно отсканировать и использовать для печати принтов.

РАБОТА С РАЗБАВИТЕЛЕМ

Работайте в проветриваемом помещении даже если используете разбавитель без запаха. Остатки смеси и разбавителя не сливайте в раковину.

--

Пробуйте разные сочетания цветов и форматы. Наблюдайте, как меняется рисунок, и оставляйте место случайности  и неожиданным открытиям.