Hello, merci beaucoup d'avoir fait une vidéo sur mes jeux!🙏
Pour éclaircir certains des questionnements mentionnés dans la vidéo, déjà les deux jeux sont sortis dans le désordre! Hypogea a commencé son développement en 2023 (avec une sortie en novembre 2025) là où Tower of the deep a été fait pour une game jam en août 2025, ce qui explique probablement la différence dans leurs déplacements!

Il y a des raisons de design pour la différence entre les deux jeux, typiquement Hypogea est plus linéaire et orienté puzzle-platformer, avec plus de rigidité dans les déplacements comme on pouvait l'avoir dans des jeux comme les premiers Tomb Raider où les déplacements sont calés sur une grille permettant de jauger très facilement les distances de saut. A l'inverse, Tower of the Deep est un Metroidvania, beaucoup plus non-linéaire, et intègre une notion de progression dans les déplacements au fur et à mesure des upgrades. C'est aussi un jeu de game jam qui ne m'a pas laissé le temps de faire un level design ultra léché, donc le jeu est plus permissif dans les déplacements pour compenser. 😅

Après il y aussi des raisons techniques, le système de détection de ledge a tendance à en louper certaines (toutes les corniches sont techniquement attrapables!) dû à un mix entre la physique de Unity et mon implémentation qui laisse à désirer. Hypogea utilise aussi le rootmotion, qui consiste à se servir de l'animation du personnage pour définir ses déplacements (au lieu de vecteurs/vitesses définies dans le code), méthode que j'ai expérimenté dans Hypogea et que j'ai appris à mieux gérer depuis.

En tout cas ça me rassure d'entendre que les gens préfèrent les déplacements de TotD à ceux d'Hypogea, ça veut au moins dire que je m'améliore!

Merci encore pour la vidéo! 🫡

Je kiffe la DA qui me donne une vibe de Kenshi un peu

Au début j'ai direct pensé à STRAY aussi

Salut, moi c'est Raksa, Game Designer pro.
Le mouvement dans Hypogea est au service du Game Design global : le jeu repose sur la narration et l'énigme, pas sur la performance en plateforme. Y'en à, mais elle n'intervient que pour rythmer l'expérience ou pour skillcheck. Le jeu n'a pas besoin d'être nerveux, ce n'est simplement pas son intention. Quant aux problèmes de sauts, ce sont des bugs logiques pour un artiste solo qui doit tout gérer, multi caquettes obliges.

ENCORE UNE MASTERCLASS COMME TOUJOURS

Touchante cette vidéo, bravo au dev et bonne trouvaille ❤

Je pense que pour le déplacement le problème c’est qu’en tant que développeur plus tu donnes de liberté au joueur plus il est difficile de forcer le joueur à suivre ton histoire ce qui explique pourquoi dans son premier jeu (qui n’a pas une longue histoire à raconter) il a pu faire des mouvements très libres et pourquoi dans son second jeu il a été contraint de réduire les déplacements pour mieux contrôler le joueur. Aussi pour reprendre l’exemple d’apex les jeux avec une grande liberté de mouvement sont souvent des open worlds ou des jeux sans chronologique à suivre pour la raison que je viens de citer et pour un développeur seul la charge de travail ajoutée par des développements plus permissifs dans un jeu comme celui de la vidéo est juste colossale ce qui explique le choix du développeur de rester très « académique » comme dit dans la vidéo. Dans tous les cas je pense qu’on ne peux que féliciter le développeur car il faut beaucoup de temps et de courage pour faire ce genre de projet seul 👏

Bro j’ai besoin que tu joue a risk of rain 2 ou 1 mais là je vais te parler du 2 Tu débarques sur une planète inconnue, hostile, vivante. Rien ne t’attend, rien ne t’explique quoi faire. Il n’y a pas de main tendue, pas de chemin tracé. Juste toi… et le chaos. Et dès la première minute, le jeu te fait comprendre une chose essentielle : si tu hésites, tu meurs.

Ici, tout est question de rythme.
Plus tu restes, plus le monde se renforce. Les ennemis deviennent plus nombreux, plus rapides, plus violents. Le jeu ne triche pas, il est honnête : il te regarde droit dans les yeux et te dit “avance, ou sois écrasé”.

Mais Risk of Rain 2 ne te punit pas gratuitement.
Il te récompense pour ton intelligence, ton audace, ton adaptation.

Chaque partie est différente. Chaque objet ramassé change totalement ta façon de jouer. Tu ne deviens pas juste plus fort : tu deviens autre chose. Une machine incontrôlable, une tempête de projectiles, un survivant intouchable, ou un monstre de dégâts qui rase tout sur son passage. Le jeu te laisse expérimenter, te tromper, créer des builds absurdes, puissants, parfois complètement fous.

Et c’est là que réside sa plus grande force :
il transforme le hasard en stratégie.

Tu apprends à lire le terrain, à gérer le risque, à savoir quand ouvrir un coffre et quand courir vers le téléporteur. Tu apprends que trop de cupidité peut te coûter la vie… mais que trop de prudence peut t’empêcher de devenir assez fort pour survivre.

Les personnages ne sont pas de simples skins.
Chacun a son identité, son style, sa philosophie de combat. Certains récompensent la précision, d’autres la mobilité, d’autres encore la prise de risque pure. Et le jeu ne te force jamais à en préférer un : il te laisse découvrir celui qui correspond à ta manière de jouer.

Visuellement, le jeu est simple, clair, lisible — mais jamais vide. Chaque environnement raconte quelque chose. Chaque biome te met à l’épreuve différemment. Tu ressens la pression monter, tu entends la musique s’intensifier, tu sais que quelque chose approche… et pourtant tu continues.

Parce que Risk of Rain 2 te donne une sensation rare :
celle de mériter ta puissance.

Quand tu perds, tu sais pourquoi.
Quand tu gagnes, tu sais que ce n’est pas un hasard.

Et quand enfin tu tiens tête aux boss, quand ton écran devient un feu d’artifice de compétences, d’objets et d’effets en chaîne, tu comprends : ce jeu ne cherche pas à être indulgent. Il cherche à être juste, exigeant, et incroyablement gratifiant.

Risk of Rain 2, c’est le genre de jeu qui te fait dire :
“Encore une partie.”
Puis une autre.
Puis une autre.

4:32 on dirait la machine dans le film Numéro 9, ça réveille des traumas

1:07  j'avoue que j'ai d'abord pensé à Momo mais quand j'ai revu le gardien c'est flagrant !

Que personne ne me dérange pour les 20 prochaines minutes, le goat ultime a posté 🎉

LET'S GOOOO NOUVELLE VIDÉO !!! POUR BIEN COMMENCER L'ANNÉE ET BONNE ANNÉE SUR YOUTUBE D'AILLEURS

En t'entendant parler de "dualité des mouvements" je me suis rappelé qu'il y avait la même chose avec les attaques.

Dans certains jeux, en prenant comme exemple Elden Ring et en grossissant les traits, il y a une touche pour une petite attaque frontale, une pour une grande, et une pour les attaques à distance (arc).

Alors que, par exemple, dans Ghost of Tsushima, il y a des positions d'attaque, des compositions de touches, différentes types d'attaques à distance (petit arc, grand arc, objets, etc.); ou dans Mount & Blade II. : Bannerlord, il faut utiliser le joy-stick de vue pour guider le bouclier ou l'arme et ainsi parer ou attaquer au mieux les adversaires.

(C'est un peu long comme commentaire, non ? 😅)

LETS GO UNE VIDEO DE ISOND ! Merci pile le jour de mon anniversaire (merci pour ce cadeaux de fou).

Et on oublie pas de booster la vidéo s’il vous plaît !

le GOAT de retour. merci pour c'est vidéos de qualité

LA DA FAIT TELLEMENT NUMÉRO 9 INCROYABLE

Yo magnifique le jeu, trop envie d’y jouer. Je te conseille un jeu qui qui a les mêmes graphisme qui se nomme Kenshi. si tu ne l’as pas fait, je te conseille très fortement d’y jouer car je suis sûre que tu vas aimer. C’est très émouvant avec un magnifique univers.Bref, si t’en as l’occasion, joue-y et fais-en une vidéo.Bis: continue comme ça, on adore tes vidéos et ton game play

Petit cours de GD, de la part d'un étudiant du milieu, à la création d’un jeu et surtout dans sa pré-prod, le game designer va devoir réfléchir à différents points qui seront les piliers du jeu, je m’explique :
Tout d’abord la persona, donc le public cible, ensuite on crée un concept autour de cela (en général, ce sont des concepts de mécas, ici on est plutôt sur un concept narra, donc de narration environnementale)
-> Vient ce qui nous intéresse maintenant, les 3C (control, camera, character)
ici :
  - clavier souris
  - 3ème personne
  - un robot
Le créateur a fait un choix de déplacement simple à l’aide d’un outil, cet outil sera normalement à l’origine des capacités principales, le but étant de rendre le tout le plus fluide possible, sinon on a un retour comme Isond.
Le problème du bâton est donc sa rigidité, pourquoi ne fonctionne-t-il pas me diriez-vous ? Tout simplement parce qu’au niveau du code, lorsque le joueur souhaite l’utiliser, une boîte de collision va regarder devant le joueur s’il peut s’agripper, or dans tes extraits tu étais un peu de travers, donc la boîte de collision ne détectait pas la surface, ou alors le mur lui-même a une boîte de collision qui, quand on est dedans et qu’on utilise le bâton, va déclencher la capacité.
Pour le dire dans un langage un petit peu plus compréhensible :


le dev ne doit pas encore être super super fort en progra


le dev est surtout un narrative designer (narration environnementale)


ce projet est un projet preuve, afin de se faire embaucher ou remarquer par les éditeurs


ATTENTION DISCLAIMER, je trouve ce projet magnifique et le dev a de quoi être fier !
Mais on sent bien que niveau GD (game design) et prog (programmation), il tâte encore le terrain !

Hâte de voir ses prochaines créations, je compte sur toi pour les mettre en lumière Isond, continue comme ça !

je suis toujours choqué de la qualité de tes vidéo, la musique, les commentaires, tout est incroyable